А.Явленский "Пейзаж"

XXVI Российский салон, традиционно организованный ЭкспоПарком, проходил на двух этажах ЦДХ с 28 февраля по 8 марта. Как обычно, открывал этот салон руководитель Росохранкультуры А.Кибовский. Он продемонстрировал "Приказ об экспертизе и оценке предметов антиквариата", изданный в 1986 г. И с тех пор руководящих документов в данной области государственные структуры не издавали. Кибовский пообещал антикварному сообществу подготовить его ведомством методические рекомендации антикварных определений. Росохранкультура будет также продолжать работу по совершенствованию законодательства в области ввоза-вывоза культурных ценностей.

В силу сокращения на 1/3 числа участников, в сравнении с предыдущими подобными мероприятиями, территория салона стала просторней, и осматривать вещи было комфортнее. Российский салон обрел европейский, элегантный вид. Повысилось качество выставленных предметов. В центральной - "золотой зоне" второго этажа участники представили преимущественно тематические экспозиции музейного класса. Уникальную коллекцию Императорского стекла, представлявшую невероятное стилевое разнообразие его декора, показывала Галина Ойстрах - хозяйка знаменитого "Ортодокс антика" в своих изысканных витринах. Российские антиквары продолжают собственную научно-исследовательскую работу по изучению национального наследия. "Галлеев-Галерея" в рамках своего проекта "Русские и Мюнхен" показывала истоки творчества В.Кандинского, М.Веревкиной, А.Явленского, которые обучались у мюнхенских профессоров А.Ашбе и Ф.Штука, в знаменитейшей Школе Ашбе. Именно художники из России, сплавив русскую живописную школу и европейский модернизм, явились миру как величайшие реформаторы искусства.

Д.Кардовский "На балконе"

Галерея "Элизиум" представила посетителям свой масштабный проект "Графика "Общества станковистов" (ОСТ). Знаменитые остовцы А.Дейнека, Ю.Пименов, А.Лабас, А. Тышлер составили славу русского искусства XX столетия. Но знатоки впервые увидели в "Элизиуме" и менее известных участников этого прославленного художественного объединения. Галерея "Веллум" представляла творчество самобытного еврейского художника Анатолия Каплана. Его неизвестные ранее тридцать работ 1930 - 1960-х годов предоставляли собирателям редкую возможность пополнить свои коллекции.

Новая на рынке галерея "Karodrago" также открыла еще мало известное широкой художественной общественности наследие Г.Сретенского и Н.Стеньшинской. Их яркая, сочная живопись унаследовала влияние знаменитого "Бубнового валета". Ведь эти живописцы были учениками И.Машкова и П.Кончаловского. Галерея "Г.О.С.Т." впервые в полной мере показала творчество супругов Д.Кардовского и О.Деллы-Вос-Кардовской. Свое блестящее мастерство рисунка они восприняли еще с уроков И.Репина.

Самой успешной оказалась галерея "SCHATZI", которая сумела соединить на своей площадке изобразительное и декоративно-прикладное искусство. Она предлагала не унывать в тяжелые времена, а погрузиться в атмосферу шика и красоты. Работы Н.Удальцовой, М.Добужинского смотрелись изысканно на фоне французских буфетов, диванов и кресел в стиле Ар Деко. Именно французскую мебель и приобретали немногочисленные покупатели.

Блюдо. Япония. Период Мэйдзи (1869-1912)

Нынешнюю ситуацию на антик-рынке четко обозначил генеральный директор "Экспо Парка" Василий Бычков. Весь антик-товар можно разделить на четыре позиции. На первой ценовой и качественной позиции находится немногочисленное по объему, но очень дорогое искусство стоимостью от 0,5 - 1 млн. долл. и выше. Эти вещи сейчас очень редко, но появляются на отечественном рынке. Вторая позиция - классное искусство стоимостью от 25 тыс. долл. и выше. Этот ценовой сегмент обширно был представлен на салоне - это были картины Айвазовского, Поленова, Левитана, русских авангардистов и работы мастеров-реалистов начала XX в. Антиквариат второго ценового уровня является реальным инвестиционным инструментом. Потенциальные покупатели искусства в России еще есть, но они выжидают и на приобретения не решаются. Коллекционеры и инвесторы предлагают антикварам лишь половину цены, надеясь в условиях кризиса на резкое падение стоимости картин. Но старое искусство высокого класса не может стать товаром на распродажах.

П.Челищев "Эскиз костюма вакханки", 1921

К третьей ценовой позиции в тех же суммах от 25 тыс. долл. и выше Бычков отнес живопись и графику, переоцененную в последние годы, а порой и произведения еще не "раскрученных" художников. Это прежде всего, нонконформисты. Их сегодня почти не покупают. Живопись, как говорят антиквары, "зависла". Отсутствовал серьезный спрос на коллекционную графику, фарфор и бронзу Японии и Китая. "Наши постоянные клиенты даже не пришли на салон", - жаловался хозяин "Евразии" Владимир Кленов - наш известнейший эксперт по искусству Востока.

Спросом пользовался "интерьерный и подарочный" антиквариат, который в невероятном разнообразии предлагался на третьем этаже. В Москву традиционно приехали питерцы и на этот раз достаточно много торговцев из провинции. Состоятельные дамочки с удовольствием рылись на прилавках, приобретая серебро, фарфор и ювелирные вещицы. Этот товар успешно будет продаваться и дальше. Антикварный рынок функционирует, и прогнозы на ближайшее время нетрагичны, как в остальных сегментах экономики. Компания "Экспо Парк" в завершении мероприятия распространяла среди участников анкеты на участие в осеннем - октябрьском Российском антикварном салоне.