Икебана - вторая жизнь цветов
ВЫСТАВКА
Борис ГОРЕВ
1Принц Сетоку, живший в 6 веке, был неравнодушен к цветам и буддизму... Он же и стал первым аранжировщиком цветов и основателем новой для Японии религии. Буддизм не помешал искусству икебаны, состоявшей из двух веток - символов неба и земли, а, наоборот, добавил новое...
2 После путешествия монаха Сэнму в страну буддизма - Китай, в цветочную композицию - икебану - добавилась третья ветка - символ человека. Так сложился самый старый стиль икебаны - "икенобо". В XV веке появилась школа этого направления с одноименным названием. В XIX веке художник-керамист Охара создал новый стиль - "морибану" (цветы, нагроможденные в плошках). И, наконец, в 1926 году скульптором Софу Тэсигахара была основана третья из основных школ икебаны - "согэцу" ("трава и луна"). Здесь разрешалось использовать не только живые ветки и цветы, но и листья, корни, камни, металл, пластик, бумагу, перья...
3 Пожалуй, школа "согэцу" самая известная и популярная в мире. (Сейчас ее возглавляет сын основателя - известный кинорежиссер Хироси Тэсигахара).
4 В 1968 году миллионер Софу Тэсигахара был в нашей стране и так хорошо показывал свое искусство, что в том же году очарованные японцем московские любители цветов создали клуб "Икебана". Его члены несколько раз в году с успехом показывают свои работы в выставочных залах Москвы. Только что в музее Востока прошла очередная выставка творческой группы "Тысяча листьев" Московского филиала школы "согэцу". Это 45 работ, состоящих из серии "Фантазия и шляпка" - головные уборы из живых цветов, листьев и стеблей на очаровательных женских гипсовых головках; серии украшений из сухих цветов, семян и других подкрашенных материалов и, наконец, работы в технике "коллаж", где вместе с цветами используются стекло, бумага, металл и другие материалы. Как раз то, что разрешает школа с таким поэтическим названием "Трава и луна".
