Плодоносный сад барокко

В Москве выступил легендарный ансамбль Уильяма Кристи

МУЗЫКА

Евгения КРИВИЦКАЯ
Фото Игоря ЗАХАРКИНА (“Известия”)

У.Кристи

“Цветущие искусства” (“Les Arts Florissants”) под управлением Уильяма Кристи – коллектив легендарный, вернувший к жизни многие шедевры XVII – XVIII веков. Американский музыкант, протестовавший против вьетнамской войны и после этого вынужденный искать трудоустройства во Франции, Кристи действительно создал плодоносный сад исторически верного исполнительства. “Les Arts Florissants” существуют с 1979 года, и за это время в этом саду выросли такие известные теперь артисты, как, скажем, Марк Минковский или Патрисия Петибон. Парадоксально, что Кристи совершенно “не зашорен” и фактически создал новые традиции исполнения старинных опер, когда сверхутонченные аутентичные музыкальные интерпретации соединяются с совершенно не аутентичными, даже с модерновыми сценическими решениями. С “Les Arts Florissants” Кристи ведь сотрудничают такие режиссеры, как Андрей Щербан, Люк Бонди, Грэм Вик.

В данном случае “Les Arts Florissants” показал две барочные оперы-ровесницы – “Актеона” француза Марка-Антуана Шарпантье и “Дидону и Энея” англичанина Генри Пёрселла в постановке Венсана Буссара. Впрочем, постановки в нашем понимании как раз и нет, и речь идет только о пластических решениях: никаких декораций, кринолинов или туник. Все аскетично и строго: обыгрываются пространство, жест, интонация, и риторические фигуры в музыке находят отражение в движении. Тут властвует аллегория, и действие разворачивается вне времени, как и положено мифу, а принадлежность к XVII веку ощущается именно через интерпретацию, где царят аутентичные инструменты, барочные штрихи и фразировка, особая певческая манера.

Объединение в один вечер опусов двух достаточно разных композиторов оправдано сюжетным ходом: во втором действии “Дидоны и Энея” один из персонажей рассказывает историю охотника Актеона, превращенного богиней Дианой в оленя. В этот момент повторяется мизансцена из оперы Шарпантье, образуя великолепную драматургическую арку к первому действию.

Текст обеих опер был полностью представлен в буклете, и это прекрасно. Однако еще лучше были бы титры на экранах, как это сделал двумя неделями раньше здесь же, в Концертном зале имени Чайковского, РНО в “Золушке”. Все-таки портить зрение, читая в полутемном зале мелкие буковки буклета, отрываясь от роскошного зрелища, – не самая удачная перспектива. А в остальном, судя по “французским” концертам Московской филармонии, Год Франции в России принес много плодотворных идей и удался на славу.

“Les Arts Florissants” славится своим ансамблевым искусством: солисты – первые среди равных – и хор (примерно 12 человек), играющий столь же важную роль. Инструментальная часть запомнилась красочностью звучания: пикантные духовые, красавица теорба, благородная гамба. Была, кстати, пара моментов, когда инструменталисты чуть расходились с певцами (в начале “Актеона”, к примеру), но Кристи, дирижировавший, как и положено, сидя за клавесином, выравнивал ансамбль. Как показалось, музыканты не сразу сориентировались в акустике КЗЧ, где на сцене не всегда хорошо слышно друг друга.

Уже в “Актеоне” обратила на себя внимание меццо Хилари Саммерс, которая, как вспомнилось, уже выступала в Москве в “Мессии” Генделя под управлением Петера Нойманна. Ее вокал, как и в тот раз, оставляет желать лучшего: сдавленное звучание, неровная тесситура. Но по типажу Саммерс была изумительна: мстительная Юнона в золотистом одеянии, она заставила нас почти простить свои вокальные недостатки. А уж в партии главной ведьмы в “Дидоне” Хилари Саммерс разошлась не на шутку, наслаждаясь устроенной интригой. Под стать ей были две другие ведьмочки (Селин Риччи и Ана Куинтанс), изображавшие своих персонажей с массой остроумных нюансов и вокальных “примочек” (глиссандирующие интонации, различные акценты). Замечательно было и сценическое решение этой картины: в центре, обнявшись, замершие (словно во сне) Дидона и Эней, а вокруг шабаш ведьм, предвкушающих свою месть и грядущее несчастье.

Все главные персонажи обеих опер были, бесспорно, хороши и как вокалисты, и в актерском плане. Эдд Лайон (Актеон, Дух), Кэтрин Уотсон (Диана), Эмманюэль де Негри (Белинда), Андреас Вольф (Эней), Соня Йончева (Дидона), каждый из них достоин отдельной рецензии, настолько интересно и выразительно они провели свои партии. Но главные восторги заслужил Уильям Кристи, держащий высочайшую художественную планку, сумевший создать такой восхитительный ансамбль и ни минуты не почивающий “на лаврах”.

МУЗЫКА

• Плодоносный сад барокко
  В Москве выступил легендарный ансамбль Уильяма Кристи
• Вальс идеалистов
  Оперетта Константина Листова в Санкт-Петербургской музкомедии
• В начале славных дел
  Государственный симфонический оркестр Республики Татарстан открыл сезон с новым худруком
• Когда появится российский “Тригон”?
  В Кишиневе прошел очередной этноджазовый фестиваль

ПЕРВОЕ ВПЕЧАТЛЕНИЕ

• Шпили и купола
  В храме Христа Спасителя прошел концерт российских и итальянских музыкантов
• С шармом и юмором
  Бенжамин Пьоннье выступил с оркестром Большого театра

АНОНС

• Государственная филармония на Кавказских Минеральных Водах в Москве